Por Marc Shulgold
Si estás harto de los conciertos «virtuales» por Internet, únete al club. Peter Oundjian lo entiende. De hecho, el enérgico director musical del Colorado Music Festival, con sede en Boulder, tiene la intención de dejar atrás el mundo de Zoom a medida que los efectos de la crisis del Covid se desvanecen en el recuerdo.
Pero el director tiene planes que van más allá de la música en directo interpretada ante un público. Cuando el Colorado Music Festival presente una serie de cuatro conciertos en el Chautauqua Auditorium bajo el título «Música de hoy», Oundjian ofrecerá una forma totalmente nueva de experimentar las nuevas obras.
Tomemos, por ejemplo, la pieza inaugural del concierto Kaleidoscope del 23 de julio: Trio per Uno, de Nebojsa Zivkovic. «Realmente hay que verlo desde arriba», insiste el director. Así es como se puede ver.
Las cámaras aéreas y las tres pantallas de proyección ofrecen una forma novedosa de experimentar la obra de Zivkovic, quien describe el trío de tres movimientos en su sitio web de esta manera (y perdonen el inglés y la ortografía del compositor serbio): «Toma a tres hombres. Dales tres tambores, un bombo para todos, ¡y déjalos gritar y golpearlos con todas sus fuerzas!».
Ji Su Jung tocará la marimba en Kaleidoscope: Muhly, Tower y Bolcom el 23 de julio.
Eso es solo el principio, señala Oundjian, y a continuación señala la inusual disposición del escenario. «La percusión se colocará en el lado izquierdo y el piano estará en el centro (con Christopher Taylor, natural de Boulder, al teclado). La marimba estará a la derecha». Allí, Ji Su Jung interpretará música de Peter Klatzow y Keith Jarrett. No habrá charlas en el escenario, dice el director. «La música será fluida, pasando de una pieza a otra, como en un programa de televisión».
El director cree que las mejoras visuales del programa Kaleidoscope atraerán al público. «Intensifica la experiencia», afirma. «Como músico, cuanto más en contacto estás (con el público), más se acercan ellos a la música».
Hannah Lash, compositora
Oundjian destaca que está al día con los cambios que se están produciendo en el mundo de los conciertos en directo. «Creo que se está produciendo una revolución. Antes, la gente solo quería escuchar música tonal. La actitud elitista era: "Si es bueno, no es para todos, y si no es para todos, entonces es bueno". Pero el público de comunidades como Boulder está más abierto a cosas desconocidas».
Naturalmente, ninguna de estas innovaciones surgió de repente por capricho del director musical. La serie Music of Today fue objeto de muchos debates, empezando por vender la idea a la administración del CMF. Esa fue la parte fácil, según cuenta el director. «La [administración] quiere ser audaz. Están muy interesados en estos encargos». Fíjense en el plural de la última palabra: esta temporada habrá tres estrenos por encargo.
El 22 de julio, en el segundo evento de Música de hoy, Oundjian dirigirá a la Orquesta del Festival en el estreno por encargo de Forestallings, una obra de la compositora Hannah Lash, afincada en Yale, inspirada en la Sinfonía n.º 2 de Beethoven. Como colofón, el concierto terminará con el arreglo orquestal de Oundjian del Cuarteto de cuerda, Opus 131, de Beethoven. También está previsto el Concierto para marimba de Kevin Puts, con Ji Su Jung.
El segundo encargo concluye una velada musical dedicada íntegramente a la reconocida compositora estadounidense Joan Tower. «Ya he organizado programas dedicados a un compositor vivo», comenta Oundjian. «Pensé: "¿Por qué no?". Tal y como yo veo el concepto de una velada dedicada a alguien como Joan, psicológicamente piensas: "Oye, eso tiene que estar bien"». El 25 de julio, la violonchelista Alisa Weilerstein será la solista en el estreno del Concierto para violonchelo de Tower. Oundjian dirigirá la quinta de las populares Fanfare for the Uncommon Woman , junto con Dúos y Made in America. Esta última presenta la exploración de Tower de America the Beautiful.
Joel Thompson, compositor
El director había sido testigo de la creciente aceptación del público hacia lo nuevo durante su largo mandato como director musical de la Sinfónica de Toronto. «En nuestro Festival de Nuevas Creaciones, contamos con la presencia de tres o cuatro compositores. Y tuvimos un gran público». En Chautauqua, Oundjian presentará entrevistas en el escenario con compositores invitados, entre ellos Tower y Joel Thompson, que ha escrito el tercer estreno encargado por el Festival, que se estrenará el 5 de agosto.
La respuesta a Music of Today ha sido alentadora. «La venta de entradas va muy bien», informa el director, y añade con una sonrisa: «Más vale que así sea, porque nos cuesta 25 000 dólares instalar esas pantallas (de vídeo)».
Además del atractivo de las nuevas obras, las actuaciones de solistas tan admirados como Augustin Hadelich y Olga Kern están atrayendo a los amantes de la música. Y el público está especialmente ávido de actuaciones en directo tras la cancelación del festival del año pasado debido a la pandemia. Lo que nos lleva a la obra inaugural de esta temporada.
«Comenzaremos con la Elegía de Aaron Kernis», dice Oundjian sobre esta sombría obra. «Estará dedicada a aquellos que hemos perdido (a causa de la COVID-19). Quiero que las cuerdas hagan su entrada como un paseo. Creo que es lo apropiado. Es una forma de que el público dé la bienvenida al regreso de la música en directo».
Música de hoy consta de cuatro conciertos . 20 de julio: El Cuarteto de Cuerda St. Lawrence interpreta música de Haydn, John Adams y Debussy. 22 de julio: Oundjian dirige obras de Hannah Lash, Kevin Puts y Beethoven. El concierto Kaleidoscope del 23 de julio presenta música de Nebojsa Zivkovic, Nico Muhly, Peter Klatzow, Derek Bermel, Keith Jarrett, Leigh Howard Stevens y William Bolcom. El 25 de julio, Oundjian dirige un programa íntegramente dedicado a Joan Tower.
